為了確保光線一致性，你必須在每個提示詞中明確定義主光源的位置與強度，並使用參考圖像來鎖定該幾何結構。這種做法能防止 AI 在幀與幀之間隨機重新定位陰影，從而創造出一種感覺是刻意安排而非偶然產生的連貫視覺敘事。
光線不僅僅關於亮度；它關於幾何結構。當你為故事板生成多張圖像時，每次迭代對模型來說本質上都是一次新的計算。若無嚴格約束，模型通常會為每個單獨的幀選擇最具美學吸引力的光線，這通常意味著正面、平坦的照明。這會破壞連續性。為了修正這一點，你必須將光線視為固定的建築元素，而非裝飾性選擇。你是在搭建舞台，而非繪製肖像。以下方法有助於你在生成過程中施加這種規範。
在初始提示詞中定義固定光源
最常見的錯誤是僅以定性方式描述光線（如「明亮」、「溫暖」、「柔和」），而未指定空間關係。定性術語具有主觀性，且在每次生成之間差異顯著。相反地，你必須使用方向向量與空間錨點。從每個提示詞開始，先建立地平線以及相對於主體的主光角度。
使用清晰、具方向性的語言。像「光線從左上方以四十五度角射入」這樣的短語，提供了一個比「漂亮的光線」更能讓模型可靠解讀的座標系統。如果你的主體面向前方，請指定光是來自正面、側光還是背光。決定一個主導方向，並在該序列的每個提示詞中重複這個確切的短語。措辭的一致性帶來輸出結果的一致性。
將環境視為光的容器。若場景在戶外，請根據太陽位置指定時間，例如「來自東方的上午中段陽光」。若在室內，請描述窗戶相對於相機視角的位置。例如：「畫面左側的大窗戶，陰影投射向右方。」透過將光線與場景中的實體物件連結，可建立邏輯約束，讓模型較不易違反。避免使用抽象形容詞。不要說「美麗的光線」，而應說「來自西北方的強烈方向光」。描述越具幾何結構，結果就越穩定。
使用參考圖像來錨定光照幾何結構
僅靠文字描述往往不足以應對複雜的光照情境，因為這依賴模型對詞彙的內部解讀。參考圖像提供具體的視覺數據，用以錨定光照幾何結構。上傳參考圖像時，等於告訴模型不僅要模仿風格，更要模仿該特定場景設定中光的物理行為。
選擇具有簡單、清晰光照線索的參考圖像。除非場景需要，否則避免使用有多個相互競爭光源的圖像。單一光源設定較易在不同幀之間複製。使用參考圖像時，請指示模型匹配陰影的方向與強度。某些介面允許將參考圖像的權重設得高於文字提示。請這樣做。讓視覺幾何結構主導文字描述。
若為同一主體生成不同角度的序列，請保持參考圖像一致。除非打算改變光照設定，否則不要在鏡頭之間更換參考圖像。這能建立視覺錨點。模型利用參考圖像來理解陰影如何落在不同形狀的物件上。例如，若參考圖像顯示球體產生銳利陰影，模型便學會在後續生成中對其他物件應用類似的銳利度。這減少了僅依賴文字時發生的「漂移」。確保參考圖像具有高對比，因為這能讓演算法明確辨識光線方向。
「主光」與「補光」術語在提示詞中的作用
專業燈光術語為複雜佈光提供簡潔表達方式。使用「主光」、「補光」和「輪廓光」等術語有助於模型理解照明的層次結構。主光是定義陰影形狀與方向的主要光源。補光在不改變陰影方向的情況下柔化陰影。輪廓光則將主體從背景中分離出來。
在提示詞中，請明確指定哪種光線為主導。例如：「來自左側的強烈主光，來自右側的最小補光。」這能告訴模型確切的對比度預期。若省略補光描述，模型可能會預設為高對比的黑片風格照明，這可能與您之前的畫面不符。透過明確說明主光與補光的關係，您可以控制對比度比例。
請一致地使用這些術語。如果您一開始使用「柔和主光」，請持續使用該描述詞。在「柔和」、「漫射」和「溫和」之間切換可能會產生略微不同的結果。標準化您的詞彙表。為您的專案建立一個小型詞彙表並堅持使用。這能減少變異性。此外，如有相關性，請指定色溫。「暖色主光」與「冷色主光」會顯著改變氛圍與感知到的時間。在整個序列中保持此一致性，以維持氛圍的連貫性。
檢查跨畫面的陰影一致性
生成圖像後，您必須審核其連貫性。不要假設一致性；請進行驗證。將圖像並排打開，僅觀察陰影。暫時忽略顏色與細節。專注於陰影的方向與硬度。它們是否朝同一方向投射？它們是否具有相似的邊緣柔和度？
如果陰影發生偏移，請調整提示詞以強化方向。例如，如果陰影稍微移向中心，請在下一個提示詞中加入「嚴格側光」。同時檢查色彩偏移。有時模型會在畫面之間改變白平衡，導致一張看起來比另一張更暖。這可能會破壞沉浸感。如有必要，請調整您的色溫描述詞。
檢視高光。每一格畫面中，高光應出現在主體同一側。若高光位置移動，代表光源已移動。請立即修正。在序列早期修正比事後重新生成整組更為容易。記錄成功的提示詞。註記哪些方向性詞彙組合能產生最穩定的結果。這將為未來的專案建立一套可靠的工具庫。
工作流程：在添加細節前生成基礎燈光設定
不要試圖從頭生成一張完全細節化的圖像。請從極簡方式開始。生成一張具有簡單形狀與清晰燈光的基礎圖像。僅專注於確立光線方向與陰影行為。使用簡單幾何圖形：球體、立方體、圓柱體。這些形狀能清楚顯現燈光缺陷。
一旦獲得具有正確燈光幾何結構的基礎圖像，便將其作為基礎。在此確立的燈光設定上添加細節，以生成後續鏡頭。在擴展主體內容時，保持燈光提示詞完全一致。這種分層方法將燈光的技術層面與構圖的創意層面分開。這能降低模型的認知負荷。
反覆調整基礎圖像直至完美。然後，將該基礎圖像作為所有後續畫面的參考依據。這確保每個鏡頭都繼承相同的燈光邏輯。你是在建立一套系統，而不僅是生成圖像。該系統提供穩定性。細節則疊加在這個穩定的基礎之上。此方法初期較慢，但能節省後製時間並確保專業成果。
本指南最適合需要為故事板與連環畫獲得可預測、可重複結果的設計師與插畫師。本指南假設你熟悉基礎提示詞工程，並重視一致性勝於藝術驚喜。如果你偏好自發性、一次性的藝術表達，且希望每張圖像獨立存在，這種嚴謹的方法論可能會讓你感到受限，你可能會在專注於抽象風格混搭的指南中找到更多價值。